關於長號你可能不知道的 8 個有趣事實
長號是最有趣和最獨特的樂器之一。如果您從未演奏過，請想像一下您拿著一個帶有長達 6 英尺的滑道的樂器。這不僅在演奏上有獨特之處，而且還牽涉到許多特殊的技巧。
在這篇文章中，我們將向您介紹 8 個您可能不知道的關於長號的有趣事實。
1.長號可以發出類似唱歌的聲音
由於次中音長號的音域和演奏滑音的能力，它可以產生極其細膩的聲音。
也許是因為它的前身sakbut經常與聲音一起使用，一些現代作曲家已經使用長號來重現查理布朗卡通片的聲音，如上面的視頻所示。
當老師向全班同學講話時，長號實際上是作為聲音使用的，但不會發出聲音。
2.次中音長號是C調，或是Bb！
長號的關鍵，即男高音，造成了很多混亂，並且對非長號演奏者來說也是一個困難的根源。
這個困難源自於你是否認為長號是一種移調樂器。
移調樂器（例如單簧管）以與樂器實際發出的音符不同的調來學習音樂。例如，當 Bb 中的單簧管演奏稱為 C 的音符時，來自樂器的音高實際上是 Bb。
在音樂術語中，次中音長號被放置在 Bb 調中，因為這是滑桿位於第一個位置（未擴展）時產生的音高。
然而，在過去，長號並不是作為移調樂器來學習的，而是作為C調的樂器來學習的。
這意味著長號演奏者傳統上會閱讀未移調的音樂，並認為他們的“家”，即第一個位置的音符，是 Bb。當傳統的英國銅管樂隊在 19 世紀出現時，樂隊領隊開始將次中音長號視為一種移調樂器，因為它很簡單。
這意味著長號演奏者將讀取移調的音樂並認為他們的「家」（第一個位置的音符）是 C 而不是 Bb。
今天，這種劃分仍然存在，並造成許多混亂。然而，一般來說，銅管樂隊認為該樂器是移調樂器，讀出 Bb 譜號的移調高音鍵。
然而，管弦樂和爵士樂音樂家認為該樂器位於 C 調，並且通常在低音譜號中讀取未移調的音樂。
3.長號通常代表死亡和來世
對於古典和巴洛克作曲家來說，長號通常被認為是一種神聖的樂器，是死亡和來世的象徵。
這種連結在許多古典作品中都有體現，包括莫札特的《安魂曲》和歌劇《唐璜》。
浪漫主義作曲家也延續了這項傳統，例如馬勒第三號交響曲的葬禮長號獨奏和里姆斯基-科薩科夫的俄羅斯復活序曲。
長號與死亡和神性的聯繫產生了“equale”這一表達方式，這是葬禮上長號合唱團演奏的短和弦進行。
貝多芬和布魯克納都寫了相同的部分，四支長號甚至在貝多芬的葬禮上引領遊行！
4. 長號手閱讀大量的音調
長號演奏者經常需要學習許多不同的音調，這對他們來說很困難。
根據樂器合奏的不同，長號音樂家可能會唸出譜號
• 低音鎖定
• 張量鎖定
• 中音鎖
• 鎖定索爾
• Sol 鎖定 Bb（轉換）
在管弦樂團中，音樂家經常需要讀取低音、次中音和中音譜號，有時還需要讀 G 譜號。
對於爵士音樂家來說，他們經常在大樂隊中閱讀低音譜號，也可以閱讀索爾譜號（C 調）來演奏主奏曲。
在銅管樂隊中，長號通常會學習 Bb 中的高音譜號，除非長號學低音譜號（C 中）。
5. 你可以讓長號爆炸（有點）
實驗作曲家要求長號具有獨特的功能，包括將其用作打擊樂器、透過吹口唱歌和說話以及拆卸樂器。
一項特別令人印象深刻的技術是透過快速移除主滑桿或調音滑桿來創建「流行」聲音。
雖然這種技術並不總是被推薦（為了樂器的緣故），但在一些作品中需要它，例如恩斯特·克雷內克（Ernst Krenek）為長號和鋼琴創作的“五首曲子” 。
要「彈出」長號，您需要密封一段管子。 F附件在按下扳機之前是自然密封的，但需要將主滑塊從鐘形部分拆下並用手掌密封。
一旦管子被密封並且內部的空氣被截留，您就可以延伸相關的滑塊以產生負壓。
如果您快速且徹底地執行此操作（將外滑軌從內滑軌上拉出），由於突然失去壓力，滑軌會掉落，因此會發出一聲響亮的「砰」聲。
6. 長號滑道上有超過7個位置
在學習長號的時候，我們常常會了解到滑管上有7個位置。然而，要成為一名熟練的玩家，還有許多其他因素需要考慮。事實上，大多數筆記通常需要放置在某個位置。
長號演奏者可能需要調整滑管位置的原因有很多，以下是其中的三個原因。
原因之一是諧波鏈中與音階不對齊的部分被同等地調音。
如果沒有精確的調音，當長號演奏者嘟起嘴唇吹奏高音時，有些音符就會完全跑調。
這需要稍微移動主滑塊，這種調整在高音符中越來越常見。
這種調音最重要的例子是第七和聲，它需要相當大的銳度（因為 Ab 在第一個位置很高，所有其他音符從那裡向下移動）。
調整 7 個滑桿位置的另一個原因是由於長號的不和諧性，即它無法產生精確的和聲部分。
這種現象取決於特定的樂器及其設計，因此在考慮這一點時請仔細聆聽。
不和諧的一個例子是第六和聲，它通常需要在許多現代長號上進行扁平化。
這就是為什麼長號經常在起始位置演奏高音 F 並稍微拉寬幻燈片。
長號演奏者調整滑音位置的最後一個原因是為了能夠演奏感嘆詞。
中等斷奏由整數比決定（例如，大三度為 5:4），並且比同等律的斷奏音調更和諧、更純淨。
要演奏中等音程，長號演奏者必須根據音符在和聲中的位置升高或降低音高。
最常見的例子是稍微壓平主要的第三個突破。
當演奏合唱等和聲段落時，長號經常調整其音符以試圖捕捉這些中斷。
7. 有些音符可以在多個位置上演奏
在長號上，有許多不同的位置可以演奏音符，而且音符越高，這種情況就越常見。
這些交替位置對於長號演奏者非常有用，可以幫助他們快速有效地演奏，同時也支援連奏（流暢的演奏）技術。
常見的替換包括第四位的 D、第五位的 Bb 和第三位的 Ab。
這些替代位置最大限度地減少了由於音色差異而導致的手臂運動，通常使聲音更明亮。
有時，這種音色變化是需要的，儘管音色通常偏向於“起始”位置（最短的滑動位置）。
替代位置具有不同的音色，因為它們位於更高的諧波上，需要更長的滑動來補償。
對於想要演奏顫音的長號演奏者來說，交替位置是必要的。雖然傳統樂器使用一個鍵來發出顫音，但長號演奏者必須在幻燈片上找到位於相同位置或非常靠近的兩個音符。
從那裡開始，他們輪流用嘴唇快速地在音符之間保持，這種技術稱為“唇顫音”。
8. 在長號上演奏連奏需要大量練習！
連奏是一種從一個音符平滑地移動到另一個音符的技術，這在長號上是出了名的困難。
雖然大多數樂器只需按一下琴鍵即可平滑地改變音高，但長號必須將其手臂移動很遠的距離，並且無法阻止一次滑動的滑動效果。
長號連奏有兩種方法。一種技巧適用於同一諧波系列內的音符，另一種技巧適用於諧波之間的音符過渡。
第一種技巧涉及中斷音符之間的空氣流動，從而在每個音符的開頭和結尾處創建精確度。
這可以透過舌頭（稱為「連奏舌頭」）、喉嚨或直接氣流來完成。
您希望盡可能快速地移動滑塊（不影響口型的穩定性），通常會使用備用位置進行支撐。
第二種類型的連奏涉及在長號上使用不同的和聲，有時稱為「自然連奏」。
在這裡，您會發現兩個音符處於相同位置（或靠近），並且“唇形”音符向上或向下到和聲中的音符。
當您執行此技術時，音符會向上或向下滑動，從而實現快速平滑的過渡。
然而，您仍然需要管理氣流，因為過渡期間過多的空氣會產生明顯不穩定的聲音。
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