薩克斯風的誕生歷史
雖然今天的現代薩克斯風是由黃銅製成的，但薩克斯風被認為是「木管樂器家族」的一員。這是因為小號的第一個版本是用一根木棍製成的，與單簧管類似。
這與銅管樂器家族的其他成員形成鮮明對比，例如使用金屬吹嘴的小號和長號。此外， 薩克斯風的指法系統類似於木管樂器家族其他成員的指法系統，例如長笛...
薩克斯風是一種歷史相對較短的樂器，起源於 19 世紀的法國，現在最常與爵士樂聯繫在一起。然而，它也用於古典音樂、流行音樂、搖滾樂、放克、斯卡和許多其他流派。在本文中，我們將了解薩克斯風如何成為一種可以在多種不同音樂風格中靈活演奏的著名樂器。
薩克斯風的前身
薩克斯風不像某些樂器有明確的前身。例如，文藝復興時期流行的樂器肖姆（Shawm）顯然演變成現代雙簧管，而我們今天看到的長號則與長號或短號有著相同的起源。也就是說，薩克斯風肯定與木管樂器家族的其他成員有關。
單簧管配有木棒和吹嘴，是它的近親，而薩克斯風的指法系統與長笛非常相似。有許多觀點認為，ophicleide（一種類似大號的樂器）是薩克斯風最接近的「祖先」。雖然到目前為止，圍繞著這一觀點還存在著許多爭議，但有一件事是不可否認的，那就是 ophicleide 的吹嘴和按鍵的形狀與薩克斯風相似。
阿道夫·薩克斯風和薩克斯風的發明
薩克斯風於1840年代初發明，並於1846年獲得專利。例如，留聲機的歷史可以追溯到中世紀，單簧管是在1700年左右發明的，而木笛已經存在了幾千年，但薩克斯風卻取得了很大的成功，與許多其他樂器相比，感覺就像是。薩克斯風也很特別，因為它只有一位發明者。這個人就是阿道夫·薩克斯（Adolphe Sax），一位居住在法國的比利時人，當然也是為這種樂器命名的人。薩克斯的父親查爾斯·約瑟夫·薩克斯是一位受人尊敬的樂器製造商，曾為荷蘭國王工作過一段時間。在布魯塞爾皇家音樂學院學習後，阿道夫開始自學新樂器，並移居巴黎。
在嘗試修改和改進低音單簧管的同時，他開始嘗試創造一種結合了長笛和單簧管式的敏捷性以及演奏快速和困難段落的能力的樂器，具有銅管家族的喇叭狀投影，從而產生了薩克斯管的誕生。
還有許多其他類型的薩克斯風，例如女高音薩克斯風和女高音薩克斯風（也稱為soprilo），它們的音調都比女高音高，而低音薩克斯風、低音薩克斯風甚至低音薩克斯風都是聲音最大且最短的成員。這些薩克斯風都是移調樂器，其中中音和男中音薩克斯風的音高為降E，而男高音和女高音的音高為降B。
這意味著如果男中音或女低音演奏 C，在鋼琴上聽起來會是降 E，而男高音或女高音演奏 C 在鋼琴上聽起來會是降 B。
Adolphe Sax 最初設計了薩克斯風家族的 14 個成員，其中包括 F 和 C 調的型號，但降 B 和降 E 系列樂器很快就成為首選。一個值得注意的例外是 C 調薩克斯風，這是一種高音音樂會樂器，聽起來高於次中音，低於中音。它在20世紀初期很流行，其主要亮點是能夠像鋼琴、小提琴或長笛一樣朗讀樂曲而無需轉調，但從20世紀30年代開始它的受歡迎程度逐漸下降，現在已經很少見到了。 Rudy Wiedoeft 是一位 C 調薩克斯風演奏家，他的新穎唱片在 1910 年代很受歡迎：
古典音樂中的薩克斯風
阿道夫·薩克斯 (Adolphe Sax) 打算讓薩克斯風成為管弦樂團的一部分，而該樂器的出現最初是由作曲家赫克托·柏遼茲 (Hector Berlioz) 提出的。它很快就被軍樂隊採用，但從未作為管弦樂器真正受到歡迎。
也就是說，19 世紀末和20 世紀主要作曲家創作的許多作品都展示了薩克斯風——無論是作為獨奏樂器還是簡單地作為管弦樂隊的一部分，專業管弦樂隊通常會在以下情況下挑選一名或多位薩克斯風專家：今天演奏這些作品。
在歐洲對薩克斯風興趣下降一段時期後，馬塞爾·穆爾 (Marcel Mule) 在 1920 年代末組建了薩克斯管四重奏，並開始為該樂隊編曲、抄寫和指揮曲目。常用的薩克斯風係有女高音、中音、次中音和男中音，薩克斯風四重奏現在是古典薩克斯風演奏家流行的室內樂形式。隨後穆勒開始在巴黎音樂學院任教，將薩克斯風確立為嚴肅的古典樂器。
爵士音樂中的薩克斯風
薩克斯風在20世紀初在美國開始流行，經常被歌舞雜耍表演者用作新奇樂器。爵士樂風格於1910年代在新奧爾良開始流行，但薩克斯風最初並沒有發揮很大的作用，當時人們認為小號是典型樂隊的主奏樂器，而單簧管和長號則充當了重要角色。
讓薩克斯風受到不同關注的例外是弗蘭基·特朗鮑爾（Frankie Trumbauer）和西德尼·貝切特（Sidney Bechet），他在與比克斯·貝德貝克（Bix Beiderbecke）的著名唱片中演奏C調薩克斯風，而西德尼·貝切特（Sidney Bechet）的女聲音域非常特殊。
科爾曼霍金斯(Coleman Hawkins) 在20 世紀20 年代和30 年代將次中音薩克斯管作為一種爵士樂器普及開來，不久之後，搖擺時代意味著到處都有大量流行的大樂隊，每樂團都有多名薩克斯風演奏家。
從那時起，薩克斯風參與了爵士樂的每一個重要發展：查理·帕克（Charlie Parker）的驚心動魄的比波普（bebop），約翰·科爾特蘭（John Coltrane）的熱情的調式爵士樂，奧內特·科爾曼（Ornette Coleman）的革命性自由爵士樂，演奏斯坦·蓋茨（Stan Getz）對巴薩諾瓦（Bossa Nova）熱潮的抒情貢獻，以及邁克爾（Michael）的音樂。壓組合。如今，無數年輕的薩克斯風演奏家在大學和音樂學院學習爵士樂，以延續這項傳統。
現代音樂中的薩克斯風
薩克斯風的多功能性使其非常適合 20 世紀 40 年代布魯斯樂隊的節奏，薩克斯風甚至對搖滾、斯卡和放克風格產生了一定的影響，這些流派通常包括小號部分作為樂隊的一部分。 1970 年代和 1980 年代的流行音樂經常包括薩克斯風獨奏作為詩句之間的器樂間奏。
小號的製造者和先驅
1880年代和1890年代，美國公司CG Conn和Buescher開始大量生產多款小號，其設計在1930年代和40年代逐漸標準化，Martin和Selmer也是這一時期的著名生產商。
Henri Selmer 於 1928 年購買了原來的 Adolphe Sax 工廠，該品牌繼續在巴黎郊外製造市場領先的樂器。
Selmer Mark VI 或許是薩克斯風史上最具代表性的型號，許多現代薩克斯風都是基於其設計。它於1954 年至70 年代中期製造，是約翰·科爾特蘭(John Coltrane)、桑尼·羅林斯(Sonny Rollins)、菲爾·伍茲(Phil Woods) 和斯坦·蓋茨(Stan Getz)等傳奇爵士音樂家的選擇，經典的Mark VI 現在備受追捧。
今天其他著名的製造商包括日本公司 Yamaha 和 Yanagisawa、德國品牌 Keilwerth 和義大利小型製造商 Borgani。同時，特雷弗詹姆斯 (Trevor James)、朱庇特 (Jupiter) 和埃爾克哈特 (Elkhart) 等公司主要專注於為學生市場製造薩克斯風。
薩克斯風可能沒有像阿道夫·薩克斯所希望的那樣成為管弦樂團的核心部分，但在相對較短的時間內，多功能薩克斯風已成為世界上最受歡迎的樂器之一。它作為爵士樂器參與了 20 世紀一些最重要的音樂的創作，同時也在古典和流行等領域的音樂中發揮了重要作用。
