28 位最著名的女吉他手
吉他是一種易學但難掌握的樂器。在音樂世界中，有一些真正才華橫溢的女吉他手，她們的前奏、獨奏、連復段和傳奇的樂段讓我們驚嘆不已。
艾瑞克‧克萊普頓(Eric Clapton)、唐‧費爾德(Don Felder)、安格斯‧楊(Angus Young)、吉米‧亨德里克斯(Jimi Hendrix) 與艾迪‧範‧海倫(Eddie Van Halen) 都是任何人都能輕易認出的大牌人物。然而，有一些令人驚嘆的女吉他手擁有令人難以置信的天賦，她們也值得關注。在這篇文章中，我們將討論 28 位最著名的女吉他手。
1.奧里安蒂
Orianthi Penny Panagaris 以她的藝名“Orianthi”而聞名。她與希臘父母一起在澳洲南部長大。 3歲時，她的父親鼓勵她彈鋼琴，令人驚訝的是，她彈得非常輕鬆。在她六歲生日那天，奧里安蒂轉而彈吉他。
年僅 15 歲的 Orianthi 就成為了一名職業音樂家。她還在當地樂隊中演奏，很容易從人群中脫穎而出。幾年後，18 歲的她於 2003 年在美國傳奇吉他手卡洛斯桑塔納 (Carlos Santana) 的紀念大道 (Memorial Drive) 演出中與他一起演奏。
這位才華橫溢的藝術家的輝煌開端在接下來的幾年裡迅速走紅。她與麥可傑克森、凱莉安德伍德和約翰梅爾等業界最偉大的音樂家同台演出。
此外，她還發行了多張專輯並贏得了許多獎項。在她的作品中，最令人難忘的單曲是《根據你》和《閉嘴吻我》。如今，她被認為是世界上最好的電吉他手之一。
2.瓊傑特
瓊·傑特 (Joan Jett) 是一位知名搖滾歌手，同時也是一位頗有成就的音樂家、演員和作曲家。此外，她還是一位著名的唱片製作人。所有這些作品都讓人們記住了她作為一位取得了巨大成功的才華橫溢的女藝術家。她的樂團 Joan Jett and the Blackhearts 在音樂愛好者中也很受歡迎。瓊·傑特（Joan Jett）唱歌非常好，有時，人們更著迷於她的聲音而不是她彈吉他的能力。瓊·傑特 (Joan Jett) 的熱門單曲《I Love Rock 'n' Roll》在 20 世紀 80 年代初登上排行榜榜首，這清楚地證明了她精湛的技巧。據說她的表演風格充滿活力，同時又悠揚，很有創意。
3.卡其王
從很小的時候起，Kaki King 的音樂天賦就很明顯。她學會了彈吉他，然後又學會了鼓。她創造了一種包括打擊樂動作的吉他演奏風格，其中融合了許多她最喜歡的樂器。
這位才華橫溢的吉他手兼作曲家從 2003 年到 2015 年幾乎每年都會發行一張專輯。她贏得了許多獎項，包括金球獎最佳原創配樂獎。 Kaki King 也設計了適合他獨特演奏風格的吉他。
4.喬尼·米切爾
喬尼·米切爾（Joni Mitchell）原名羅伯塔·瓊·米切爾（Roberta Joan Mitchell），是一位巨大的流行音樂偶像，經常被與鮑勃·迪倫（Bob Dylan）等傳奇人物相提並論。然而，這個偉大的職位一開始並沒有太多希望，因為米切爾有一些嚴重的缺點。她小時候患有小兒麻痺症，這極大地限制了她的行動能力，導致她四肢無力。
瓊妮·米切爾的父母並不是很富有，這也為她的生活增添了另一層限制。米切爾從小就很堅強，在這些困難時期自學彈吉他。她也發現作詞、作曲和唱歌對她來說都很容易。很快，她作為吉他手成為音樂界的明星，也成為許多其他年輕藝術家的靈感來源。她最著名的一些歌曲是“Blue”和“Big Yellow Taxi”。她在設計大部分專輯的封面時也很有創意。
5.羅塞塔·薩普
羅塞塔·塔普是發明搖滾音樂的先驅之一。她是一位出色的電吉他演奏家，也是一位開創性的史詩音樂家和表演者。薩普的音樂天賦很早就開始了。她的母親有一副優美的歌喉，還會彈曼陀林。據說，在羅塞塔·塔普會說話之前，她的母親就教她的女兒如何演奏音樂。
薩普長大後成為童星，與母親一起在南方進行專業表演。他們只演奏了一段時間的福音音樂，但很快就演變成靈魂樂、藍調音樂和爵士樂。薩普的技巧很新穎，她突破了電吉他的極限，實現了搖滾樂即興演奏。
6.艾達·普雷斯蒂
著名古典吉他演奏家艾達·普雷斯蒂在法國巴黎出生長大，她的父親很早就發現了女兒的才華。她小時候第一次學習古典吉他，並在八歲時出現在官方音樂會上。普雷斯蒂長大後成為法國著名的表演者，很快地她的名氣就傳到了其他國家。當她與吉他手亞歷山大·拉戈亞 (Alexandre Lagoya) 結婚時，他們二重唱並一起演奏了 2,000 多場音樂會。普雷斯蒂充滿活力的演奏風格、編曲和對樂器的完全控制鞏固了她作為偉大演奏家之一的地位。
7.穆里爾·安德森
美國音樂家穆里爾安德森因演奏 21 弦豎琴而聞名。她也是第一位贏得全國指彈吉他比賽的女性，創下了音樂界的紀錄。安德森從小就熱愛音樂，並在五歲時寫下了她的第一首作品。不久之後，她學會了彈吉他，並愛上了許多流派，包括爵士樂、民謠和藍草音樂。
後來，她發展了自己的職業音樂生涯，並與一些最優秀的音樂家合作，包括 Take 6 的 Mark Kibble、Victor Wooten 和納許維爾交響樂團。她最著名的作品之一出現在浪漫喜劇《維基克里斯蒂娜巴塞隆納》的配樂中。
8.查羅
瑪麗亞‧羅薩裡奧‧皮拉爾‧馬丁內斯‧莫利納‧巴埃薩 (María Rosario Pilar Martínez Molina Baeza)，簡稱查羅 (Charo)。她是一位領先的弗拉門戈吉他手，在舞台上和舞台下都有著豐富多彩的表現。她出生於西班牙，跟隨真正的吉他大師、西班牙吉他手安德烈斯·塞哥維亞學習彈吉他。
年輕時，查羅與年長許多的小提琴家澤維爾·庫加特結婚。幾年後，查羅與丈夫移民到美國，正是在美國，查羅立刻成為一種現象。她的魅力個性加上她的才華幫助她走得更遠。 Charo 曾出現在電視節目、電影和現場表演中。她最著名的口號是“Cuchi-cuchi Girl”，以及她的著名歌曲“Olé Olé”、“España Cañi”和“Sexy sexy”。
9.雷娜塔·塔拉戈
加泰隆尼亞吉他手雷娜塔·塔拉戈（Renata Tarrago）的名字常常與美妙的音樂作品“阿蘭胡埃斯協奏曲”聯繫在一起。她被認為是演奏華金·羅德里戈精心製作的音樂的最優秀的演奏家之一。塔拉戈在一個音樂世家長大。從很小的時候起，她就沉浸在巴塞隆納音樂學院紀律嚴明的創造力中 - 她的父親是那裡的一位傑出教師。
不久之後，14歲的她開始公開表演，甚至獲得了音樂學院助理教授的職位。儘管塔拉戈繼續遵循與她父親相同的教育道路，但她也是一位相當有成就的國際表演者。雷娜塔·塔拉戈 (Renata Tarrago) 的現場表演和錄音使她聞名於世。 1951 年，她還因其堪稱典範的藝術技巧而獲得特別獎。
10.梅貝爾·卡特
Maybelle Carter是20世紀初美國一位演奏鄉村音樂的藝術家。她發明了卡特刮盤（Carter Scratch），這是一種用拇指在吉他上演奏旋律而食指保持節拍的技術。從那時起，這種風格就被許多吉他手效仿。
卡特與她的女兒們組成了一個三重奏，在20 世紀40 年代到1960 年代在美國各地巡演，並獲得了名氣和知名度。 她的女婿約翰尼·卡什(Johnny Cash) 偶爾也會參加演出，進一步豐富了她們的曲目。
在 20 世紀 60 年代和 1970 年代，卡特開始了個人生涯，在此期間製作了許多專輯。她1973年的最後一張專輯甚至進入了公告牌最暢銷鄉村音樂專輯排行榜。卡特在她上一張專輯發行五年後去世。
11.妮塔‧史特勞斯
維尼塔·桑迪亞·施特勞斯（Vinita Sandhya Strauss），更廣為人知的暱稱是妮塔·施特勞斯（Nita Strauss），她是搖滾樂的偶像，從生活方式到音樂。她職業生涯的最高點是與愛麗絲·庫珀一起彈吉他。她也多次出現在雜誌封面上，這不僅是因為她的音樂事業。妮塔·史特勞斯也是武術大師和健身專家。
12.南希·威爾遜
搖滾音樂家南希威爾森 (Nancy Wilson) 最出名的身份是美國搖滾樂團 Heart 的吉他手。樂隊成員包括她和她的姐姐安（主唱）。十幾歲的時候，威爾森學會了彈木吉他，她還在大學裡多次表演。然後她轉向帶有傳統古典和弗拉門戈旋律的搖滾樂。
威爾森一生中的一個決定性時刻是她在電視上看到披頭四的時候。從那時起，她就想做他們所做的事情來謀生，不久之後，她和妹妹創立了Heart。這對姐妹在整個 20 世紀 70 年代及以後演奏搖滾音樂，名氣和成功逐漸排名靠前。到 20 世紀 90 年代，他們已售出超過 3500 萬張唱片。
13.伊薇特·楊
Yvette Young 是一位美籍華裔藝術家，以搖滾樂團 Covet 的主唱而聞名。雖然楊教授音樂，但他以唱完音符後憑耳朵彈鋼琴而聞名。她很少使用標準調弦。
作為一名真正的藝術家，她也以設計和繪製專輯封面以及定制吉他而聞名。 Young屬於數位世代，她善於利用網路曝光。迄今為止，她已經發行了2張專輯、3張EP，都獲得了巨大的成功。
14.伊莉莎白·科頓
伊莉莎白·科頓的故事是電影的素材。她出生在南方的一個普通家庭，音樂和唱歌是那裡生活的自然組成部分。小時候，她自學彈吉他，但由於她是左撇子，她必須垂直彈奏並以特殊的方式彈奏。她還不得不當女傭來維持生計。在開始真正的職業生涯之前，Cotton 結婚並退出音樂界 40 年。 60歲時，她離婚並搬走了。一次偶然的機會，她遇到了一位音樂製作人，重新發現了她的才華，她再次受到關注。
楊在 20 世紀 80 年代因其音樂獲得了許多提名和獎項，包括 1984 年的國家遺產獎學金和一年後的格萊美最佳傳統民間或民族唱片獎。
15. 塔什蘇丹娜
我們名單上的年輕女吉他手是塔莎·蘇丹娜 (Tasha Sultana)，她在澳洲墨爾本出生長大。和這份名單上的大多數藝術家一樣，她是一位神童，三歲時就學會如何演奏音樂。 Sultana 不僅以令人讚嘆的吉他演奏技巧而聞名，她還能流利地演奏 20 多種其他樂器。這種多功能性使她在創作數位音樂和充分利用線上曝光的潛力方面發揮了重要作用。 Sultana 不僅是一位音樂家，也是一位唱片製作人和工程師，證明她確實是一支可以做到這一切的單人樂團。
16.山野直子
日本樂團的粉絲肯定都知道山野直子。 1981 年，她與姐姐 Atsuko 和朋友 Michie Nakatani 一起組成了流行龐克樂團 Shonen Knife。從組成到 1990 年，Naoko 和樂團的其他成員使 Shonen Knife 在日本聲名鵲起。在獲得國際關注之前，他們在祖國發行了四張專輯。
1991 年，老歌迷 Kurt Cobain 邀請他們為 Nirvana 的歐洲巡演開場，Cobain 還翻唱了 Shonen Knife 的歌曲“Twist Barbie”。正如他們所說，後者已成為歷史。該樂團與一家美國唱片公司簽約，重新發行了帶有英文歌詞的歌曲，並在美國流行起來。在少年刀經歷的所有事件中，直子都和他們在一起，剪斷她的吉他弦。即使現在，她和 Shonen Knife 仍在繼續發揮他們的流行龐克魔法。
17.奧黛塔
大多數人可能都認識奧黛塔·霍姆斯，她的名字最為人所知，她是一位歌手、演員和活動家。但這位音樂偶像也是一位才華橫溢的吉他手，她在唱歌和錄音時經常彈吉他。這位阿拉巴馬州本地人在青少年時期接受了歌劇訓練，並在大學學習了音樂，但在與劇院巡迴演出時，她愛上了民謠歌唱，並決定專注於這一流派。
奧黛塔的職業生涯跨越了 50 多年，在這些年裡，她發行了多張專輯並出現在電視上，例如 1959 年的《Tonight with Belafonte》，其中她演唱了“Water Boy”。由於她對美國民間音樂復興的貢獻，奧黛塔最終被評為美國民間音樂女王，並影響了許多著名的音樂偶像，如賈尼斯·喬普林和鮑勃·迪倫。
18.特蕾西·查普曼
討論女性吉他手就不能不提到崔西·查普曼。創作歌手以民謠和藍調搖滾音樂而聞名，自 1986 年以來她一直創作並彈奏吉他。
她於 1988 年推出的首張同名專輯取得了巨大成功，在包括美國和英國在內的多個國家的排行榜上名列前茅。這張專輯也為她贏得了葛萊美最佳當代民謠專輯獎。歌曲《Fast Car》成為她最著名的歌曲，為查普曼贏得了另一項葛萊美最佳流行女聲表演獎。
這位歌手兼吉他手的許多其他專輯都是多白金唱片。在她的職業生涯中，她還獲得了兩次格萊美獎和來自不同頒獎機構的其他獎項。目前，雖然不像以前那麼多產，但查普曼仍然活躍在音樂界。
19.麗塔·福特
英美龐克搖滾和華麗金屬音樂家兼歌手麗塔福特 (Lita Ford) 最出名的是她在全女性搖滾樂隊 Runaways 中的經歷。從1975年到1979年，她擔任主音吉他手，憑藉歌曲“Cherry Bomb”和“Heartbeat”使樂隊成名。
1979 年Runaways 解散後，Ford 在1982 年至1995 年間取得了更成功的獨唱生涯。至今仍被她所珍視。
1995 年之後，這位歌手兼吉他手經歷了長達十多年的中斷，並帶著專輯 Wicked Wonderland (2009) 回歸，隨後又推出了《Living Like a Runaway》(2012)。最後一張專輯發行兩年後，吉他演奏家協會授予她流行傳奇獎。
20.邦妮瑞特
自 1971 年以來，獨奏藝術家 Bonnie Raitt 一直在藍調、民謠搖滾和華麗鄉村音樂中掀起波瀾。這張專輯為她贏得了葛萊美年度專輯獎。
從那時起，她開始使用定制的 Fender Stratocaster Brownie，並創作了更多標誌性曲目。這些歌曲為她帶來了超過 13 項葛萊美獎。她最近贏得的獎項是 2023 年 2 月在第 65 屆葛萊美獎上憑藉《Just Like That》獲得的年度歌曲獎。
雷特被《滾石》雜誌評為有史以來第50 位最偉大的歌手，獲得了格萊美終身成就獎，併入選搖滾名人堂，使她成為21 世紀最有影響力的鄉村歌手和吉他手之一。
21. 聖。文森
創作歌手安妮艾琳克拉克 (Anne Erin Clark)，以她的藝名聖克拉克 (St.文森特也是一位著名的音樂家，不僅在吉他方面有才華，而且在貝斯、鍵盤和打擊樂方面都有才華。她的音樂生涯始於合唱搖滾樂團 Polyphonic Spree。
克拉克開始使用聖約翰這個名字。 2006年，文森特於2007年發行了他的首張專輯。她接下來發行的三張專輯都在商業上取得了成功，但她的第四張同名專輯幫助了聖路易斯。 2015 年，文森特贏得了他的第一個格萊美獎（最佳另類音樂專輯）。
四年後，她以歌曲《Masseduction》再次獲得葛萊美獎（最佳搖滾歌曲）。她的 2021 年專輯《Daddy's Home》還獲得了另一項葛萊美獎。在如此短的時間內獲得如此多的格萊美獎，聖。文森特已經證明她是最好的音樂藝術家之一。
22. 孟菲斯米妮
布魯斯吉他手兼歌手兼作曲家莉齊道格拉斯 (Lizzie Douglas) 最出名的名字是孟菲斯米妮 (Memphis Minnie)。她在密西西比州長大，開始在街頭表演，然後在 1920 年代末被發現與丈夫 Joe McCoy 一起錄製唱片，直到 1935 年離婚。
米妮隨後開始在南方廣泛巡迴演出。三年後，她再婚並繼續錄製唱片，其中包括她最熱門的歌曲“我和我的司機布魯斯”。米妮的職業生涯跨越了三十多年，錄製了 200 多首歌曲。 1950年代中期，她的健康狀況開始惡化，之後她退休了，只偶爾演出。 1973年，她因中風去世。
23.芭芭拉·林恩
國家遺產獎學金得主芭芭拉林恩 (Barbara Lynn) 在被流行歌手喬貝裡 (Joe Berry) 發現之前，曾在德克薩斯州當地的俱樂部表演。他也是向她介紹了多家唱片公司的人。
這正是芭芭拉林恩(Barbara Lynn) 所需要的機會，因為不久之後，這位左撇子歌手兼吉他手發行了她最熱門的歌曲《You'll Lose a Good Thing》，該歌曲登上了R&B 排行榜榜首，並在美國流行音樂排行榜上達到了第8 名的頂峰。從那時起，這首歌被許多音樂藝術家翻唱，包括弗雷迪·芬德和艾瑞莎·富蘭克林。它甚至被用在電影《髮膠》。
在他的職業生涯中，林恩與其他幾位標誌性藝術家一起巡演，例如薩姆·庫克、奧蒂斯·雷丁和馬文·蓋伊等。雖然今年已經81歲了，但這位女歌手仍然活躍在歌壇，只是偶爾表演。
24.萬達傑克遜
旺達傑克森(Wanda Jackson) 因是最早演奏鄉村音樂的女性之一而被稱為搖滾女王，她自20 世紀50 年代起就在音樂界享有盛譽。她嘗試了搖滾樂和鄉村音樂。
傑克森六歲時開始彈吉他，青少年時期常在俄克拉荷馬州等大城市演出。當她簽署第一份主要唱片公司合約時，她還在讀高中。
1954 年，傑克森發行了他的首支單曲《You Can't Have My Love》，取得了巨大成功，在公告牌 C&W 點唱機播放量排行榜上名列第八。兩年後，她的一首名為“I Gotta Know”的歌曲在排行榜上排名第 15 位。
傑克森因中風於2019年正式退休。然而，此時她已入選多個名人堂：搖滾樂、愛荷華搖滾、搖滾樂、奧克拉荷馬州、奧克拉荷馬鄉村音樂、德國鄉村音樂和國際福音音樂。
25. 萊昂娜‧博伊德
你不會經常聽到古典吉他手，但萊昂娜·博伊德就是其中之一。她十幾歲時就開始彈吉他，並跟隨許多古典吉他教練學習，包括納西索·耶佩斯 (Narciso Yepes) 和朱利安·布里姆 (Julian Bream)。
1972年獲得音樂學位後，她繼續在卡內基音樂廳演出並巡迴加拿大。兩年後，她發行了首張專輯，並在她的職業生涯中發行了 25 張專輯。
多年來，博伊德與許多音樂藝術家合作，包括埃里克·克萊普頓(Eric Clapton)、奧利維亞·牛頓-約翰(Olivia Newton-John) 和阿爾·迪·梅拉(Al Di Meola) 等。她的作品廣受好評，甚至被稱為“吉他第一夫人”。
26.維基‧彼得森
Vicki Peterson 出生於加州洛杉磯，10 歲前就開始認真彈吉他。
20 世紀 80 年代，她和姐姐 Debbie 以及朋友 Susanna Hoffs 組成了流行搖滾樂隊 Bangles。有了他們，彼得森的知名度與日俱增。他們以幾首在那十年間震撼音樂浪潮的熱門歌曲而聞名，其中包括“像埃及人一樣行走”和“永恆的火焰”。
27.凱莉‧布朗斯坦
出生於西雅圖的凱莉·布朗斯坦是一位才華洋溢的藝術家。她是一名吉他手、歌手、作家和演員。然而，她最出名的身份是擔任 Excuse 17、Sleater-Kinney 和 Wild Flag 樂團的吉他手。
當布朗斯坦還在學習時，她加入了 Excuse 17，當樂團解散後，她和科林·塔克組成了 Sleater-Kinney。從 1994 年到 2004 年，布朗斯坦在這個樂團中待的時間比其他樂團都長。
分手後，布朗斯坦創立了Wild Flag。樂團只維持了四年就解散了，但他們仍然能夠發行專輯。 2014 年 Sleater-Kinney 重組後，布朗斯坦重新加入了他們。他們最近的作品是於 2021 年發行的專輯《Path of Wellness》。
28.塔克·科林
我們不能只提及 Sleater - Kinney 中的一個，因為這個二人組包括的不是一個而是兩個吉他手！樂團的另一位聯合創始人科林·塔克 (Corin Tucker) 與她的搭檔凱莉·布朗斯坦 (Carrie Brownstein) 一樣在吉他方面很有天賦。他們總共在 10 張專輯中贏得了 6 張排行榜冠軍，其中包括第二張 Heatseekers 的熱門單曲《One Beat》。
然而，斯萊特-金尼並不是塔克的第一個樂團。她是 Heavens to Betsy 的成員，該樂隊是 20 世紀 90 年代早期 riot grrrl 運動的先鋒樂隊之一。 Filthy Friends，這是一個以專輯《Invitation》和《Emerald Valley》而聞名的另類搖滾樂團。
2014 年，塔克和布朗斯坦重聚，重新啟動了 Sleater-Kinney，發行了他們近八年來的首張專輯《No Cities to Love》。在過去的四年裡，他們又發布了兩款，並且仍然表現強勁。
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