鼓與打擊樂諮詢

您是否正在尋找一款既不影響音質又足夠便攜以便隨身攜帶的最佳緊湊型鼓組？無需再搜索，因為我們為您提供了最適合旅行的鼓組的綜合指南！ 身為鼓手，沒有什麼比能夠輕鬆攜帶您的鼓組到任何地方更令人興奮的了——無論是練習室、錄音室，甚至是巡迴演出。 在本文中，讓我們透過查看現有的最佳緊湊型鼓組來揭開一些艱難選擇的神秘面紗。我們還將重點介紹它們的一些功能以及使它們特別適合旅行專家和初學者的功能。 哪種緊湊型便攜式旅行鼓組是當今最好的？ 總的來說，Questlove 的 Ludwig Breakbeats 是所有鼓組中最划算的。價格和Pearl Midtown差不多，但是品質更好。 價格階梯上移的是 Sonor AQ2 和 Yamaha Stage Custom Hip。我更喜歡 Yamaha 一點，但 Sonor 的外殼令人難以置信。 Gretsch Brooklyn Micro 是另一個有吸引力的選擇，儘管價格昂貴。如果您是一位活躍表演的爵士鼓手，那麼這是理所當然的事情。...

您今天在尋找最好的路德維希鼓組嗎？您來對地方了。無論您的風格或技能水平如何，總有一套適合您的 Ludwig 鼓組 — 這裡有 6 套我們最喜歡的 Ludwig 鼓組！ 1964 年，當林戈·斯塔爾(Ringo Starr) 在埃德·沙利文秀(Ed Sullivan Show) 上表演時決定使用路德維希(Ludwig) 標誌的低音鼓時，路德維希公司幾乎不知道他們會成為國際巨星。 然而，早在成為披頭四愛好者青睞的鼓品牌之前，Ludwig 就已經成為最值得信賴的優質鼓組製造商之一。 這家鼓製造商地位很高，為各種預算、體型和環境的鼓手提供服務。 如果您決定為自己購買一套 Ludwig 套裝，那麼您就做出了不錯的選擇。我們在這裡為您提供一些指導，以便您可以選擇最適合您的風格和需求的套裝。 讓我們找出並觀看最好的路德維希鼓組： Ludwig 經典楓木鼓組...

如今有許多客製化鼓製造商，因此很難決定哪一家適合您。這就是為什麼我們根據我們的經驗和專家意見編制了五個最佳客製化鼓品牌清單的原因。 無論您是在尋找獨特的外殼、複雜的設計還是美妙的音響套件，這些品牌都不會令您失望！ 1) SJC 定制鼓 SJC Custom Drum 是一家專業生產客製化鼓及鼓配件的公司。該公司由 Mike Ciprari 於 2000 年創立。 SJC 的使命是生產最高品質的鼓和鼓配件，同時為客戶提供最好的服務。 除了標準鼓系列之外，SJC 還提供許多客製化選項，讓客戶能夠根據自己的演奏風格創建完美的鼓組。 無論您是在尋找新的小鼓還是完整的客製化鼓套件，SJC 都能滿足您在打擊樂世界中留下印記所需的一切。 2) C&C 鼓社 C&C Custom Drum...

如果您熱衷於爵士音樂並為爵士樂隊伴奏，擁有一套合適的鼓就顯得極為重要。爵士樂獨特的聲音需要獨特的音色，適合獨特的爵士樂團。鼓腔的尺寸和材質的結合創造了獨特的音色。 雖然標準的鼓組可能有效，但選擇針對爵士樂優化的鼓組總是能在演奏環境中帶來更好的音質。因此，我將幫助您找出如何找到適合您演奏風格的最佳爵士鼓組。 爵士鼓是什麼樣的？ 爵士鼓組通常比標準鼓組小。標準鼓組包括兩個支架，而爵士鼓組通常只有一個支架。這背後的原因是大多數爵士鼓手更喜歡使用兩個通鼓的極簡主義。這也為鈸拉近創造了空間，鈸在爵士樂中扮演著重要的角色。 爵士鼓的另一個重要組成部分是低音鼓。通常，爵士樂套件中的低音鼓比標準低音鼓小。您在爵士鼓組中看到的最大尺寸通常為 20 英寸，但也可以小至 14 英寸。然而，爵士鼓中低音鼓的理想尺寸通常是 18 吋。 最後，爵士鼓組將包括鈸部件。您將聽到踩鈸、撞擊聲和騎行聲。在爵士音樂會上表演時，許多演奏者選擇在兩側使用兩個鈸，而不是只使用一個。這創造了演奏的靈活性和聲音多樣性，許多爵士鼓手經常以這種方式演奏。 選擇爵士鼓組 當您為爵士樂選擇鼓組時，您需要專注於許多重要因素，以確保獲得最佳的聲音和性能。以下是您應該注意的要點： 外殼尺寸 木材類型 鼓面 調節範圍 外殼尺寸 鼓腔的選擇是選擇一套好的爵士鼓最重要的方面。如果貝殼太大，它們就不太適合小型爵士樂表演。相反，如果外殼太小，則調整範圍可能不夠寬。 如果您要組建一個小型爵士樂團，請確保通鼓和低音鼓足夠小且輕，以便輕鬆移動。如果您想要稍微大一點的鼓組，請確保鼓不要太大。 20 吋的低音鼓尺寸是爵士鼓中應使用的最大尺寸。在大多數情況下，22 吋的底鼓聲音太大且嗡嗡作響。 當提到桶鼓時，桶鼓應該是10英吋或12英吋。一些較小的鼓組可能有 8...

根據研究，幼兒的音樂表達有利於他們的發展和協調，因此應該從小就鼓勵他們。在幫助幼兒學習音樂時，打擊樂成為一種令人興奮和充滿活力的方法。 從出生起，孩子就有能力聽到各種聲音。他們在出生後短短幾週內就能將母親的聲音與其他聲音區分開來。打鼓時，他們還可以提高理解聲音的能力。 鼓為孩子們帶來了很多好處。鼓可以幫助放鬆和安撫孩子的精神，有助於發展他們的感官。打鼓不僅可以幫助孩子發展協調性，還可以創造一個有趣的環境。 打擊樂有助於在孩子的大腦中形成額外的神經連接，並支持學習過程。打鼓可以幫助幼兒發展更好的協調性，並提高他們的自信心。 即使孩子聽不懂正在播放的音樂，他們也一定會開始隨著節奏跳舞。當孩子們隨著音樂快樂地跳舞時，他們也會發展出基本的運動技能，以及力量、肌肉的發展和保持平衡的能力。 孩子在打鼓時的發展是無限的。此外，掌握這項技能不僅可以增強信心，還可以支持未來的全面發展。 鼓有多種款式和尺寸，可以滿足每個人的需求和預算，包括初學者、高級演奏者和中級演奏者。 購買兒童架子鼓時需要考慮的事項 在為您的孩子選擇架子鼓的過程中，請記住您的孩子的發育速度非常快，這意味著除非您有一個較小的孩子，否則架子鼓可能不會比您想像的更快地適應您孩子的發展能力。負擔能力和簡單性是您做出決定時需要考慮的兩個重要因素。 負擔能力 如果您想要一套經濟實惠的架子鼓，對於初學者來說，有一些價格低於 500 美元的好選擇，它們具有出色的功能和出色的音質。低於200萬的價格雖然不能提供頂級的音質，但仍然可以為孩子們提供玩耍的樂趣。 品質 雖然簡單的玩具鼓很有趣，但它們只服務於基本的學習階段。若要為初學者找到合適的架子鼓，請選擇具有與全尺寸架子鼓類似功能的架子鼓。您應該選擇一組至少包含一隻小鼓、一隻通鼓、一隻低音鼓和至少一隻镲片的鼓組。 尺寸 確保您選擇的架子鼓尺寸適合您的孩子。如果鼓組太小，它們很快就會失去其可用性。相反，如果架子鼓太大，您的孩子可能難以與其互動，從而導致挫折感。如果您必須在兩種尺寸之間進行選擇，請選擇稍大的鼓組。這有助於您的孩子同時發展並享受一些功能。 包含必需成分 當您選擇為初學者購買架子鼓時，請確保它包含設定所需的所有部件，或檢查是否可以單獨購買這些部件。尋找一套包含以下元素的鼓組：帶鼓鍵的鼓、帶可調節座椅的兒童鼓椅、小鼓槌、鼓和架子以及低音踏板。 噪音 考慮聲音的性質和電平。例如，比較 Mendini 鼓組，它提供優質且逼真的聲音，而 VTech Zoo Jamz...

當鼓手想要擴大節奏範圍時，他們首先想到的是低音提琴踏板之一。無論您是想加倍節奏還是提高腳步速度，雙低音踏板都是提高擊鼓技巧的有效且強大的方法。 雙低音踏板在您的身體和低音鼓之間建立了重要的聯繫，因此需要特別注意。錘子類型、踏板長度和可調節性等因素通常會根據您的演奏風格而變化。在決定購買新踏板之前，請確保滿足這些因素。 一個好的低音提琴踏板是： 適合您的預算 感覺舒適 持久 無論您是初學者還是希望提高低音提琴踏板技能的經驗豐富的鼓手，本指南都將幫助您選擇合適的低音提琴踏板。然而，在我們繼續精心挑選的踏板清單之前，讓我們先了解什麼是低音提琴踏板、它的工作原理以及它的一些歷史。 到底什麼是雙低音踏板？ 多年來，低音提琴踏板經歷了一系列的設計變化，但基本原理保持不變。該原則是在您的腳與鼓組中最大且最重要的鼓之一（低音鼓）之間建立機械連接。 單低音踏板，顧名思義，是一種僅使用一隻腳和單一拍子的踏板。大多數音樂流派都可以透過單一低音踏板成功使用，但在某些特定流派（如重金屬）中，鼓手希望融合多種演奏風格和快速的低音節拍。這導致需要使用低音提琴踏板。 基本的低音提琴踏板由兩個透過金屬桿連接在一起的腳踏板組成。兩個踏板都連接到同一軸，讓您可以單獨演奏每一側。它還減少了對第二個低音鼓的需求，從而節省了佔地面積和運輸空間。 低音提琴踏板的歷史 最初，使用低音提琴的想法可以追溯到Louie Bellson，他在1946年為自己的表演創造了一套帶有兩個底鼓的鼓組。世紀70 年代，分別推出了Sleishman 和Zalmer 動力踏板。 由於低音提琴的力量和一些令人印象深刻的鼓獨奏表演，80 年代和 90 年代的重金屬和鞭打場景繼續蓬勃發展。 Pearl、Tama 和 DW 等公司很快就成為推出自己版本的雙踏板的先驅。 在接下來的幾年中，進行了許多改進以增強驅動技術和工程。這些變化最終為我們今天所熟知和喜愛的現代低音踏板奠定了基礎。...

如果您想知道如何最好地調音軍鼓，那麼這裡就是您的正確選擇。在我早年打鼓的時候，我經歷了一段艱難的調音小鼓的旅程。 透過我的不斷努力，我發現了一些技巧，改變了我接觸和調音小鼓的方式。現在，調整小鼓不再是我必須面對的挑戰，而是成為我遊戲中的一個有趣的部分。 在下一節中，我將分享我使用的過程，並幫助您學習如何快速有效地調音小鼓。準備好和我一起探索吧。 小鼓為什麼需要調音？ 在我們進行逐步說明之前，了解為什麼需要調整小鼓非常重要。擁有一套聲音優美的鼓固然很棒，但小鼓的聲音也不容忽視。這是因為在整個鼓設置中，軍鼓扮演著極其重要的角色。 這是您最常演奏的鼓類型，因為它會在旋律中產生節奏。特別是，最後一個節拍（backbeat）是當您將軍鼓與節拍一起演奏以在音樂中創造亮點時。 如果小鼓調音不當，它發出的聲音可能不會達到所需的清晰度或強度。這些品質通常是必要的，尤其是在樂譜中。調音不當的鼓聲很容易降低周圍的整體音質。 因此，您的目標始終是讓小鼓獲得最佳聲音。而鼓調音是實現這一目標的唯一途徑。 小鼓調音過程 了解了軍鼓調音的重要性後，您在實際調音步驟中會有更好的思考方式。遵循這些步驟將為您的小鼓帶來最佳聲音。 鼓頭 小鼓聲音不吸引人的主要原因之一是鼓面的狀況。調整小鼓時，您需要做出的第一個決定是考慮是否需要調整其上打擊面。 隨著時間的推移，鼓面會逐漸磨損，當這種情況發生時，音質也會變差。更換鼓面是大多數鼓手無法避免的事情。由於小鼓是一個非常重要的部件，而且您比鼓組中的其他鼓更頻繁地演奏它，因此通常需要更頻繁地更換面板。 也要考慮更改軍鼓底部的共鳴表面（底部鼓面）。每次敲擊頂面時，共鳴面都會影響小鼓弦的聲音。儘管在調諧過程中不如頂部諧振側那麼重要，但如果底部諧振側目前較差，則可能會產生重大影響。 以下是考慮徹底更換鼓皮的一些原因： 目前滾筒表面變形嚴重。 目前的鼓表面存在剝落、刮痕等現象，影響音質。您有一套便宜的小鼓，但聲音不太好（高品質的鼓面會有所不同）。 更換鼓皮的時間太長（大多數鼓手每年至少更換一次鼓皮）。 有許多不同的鼓皮選項，因此您可以根據自己的喜好進行選擇。如果您對選擇感到困惑，最好的標準小鼓鼓皮選擇之一是RemoAmbassador 。 確保您購買的鼓面尺寸適合您的小鼓。大多數軍鼓的尺寸為 14 英寸，但您也可以購買更小的軍鼓。 鼓鍵/鼓鍵 小鼓調音過程中需要的最重要的工具是「鼓鍵」。它是調整小鼓環上所有螺絲的必備工具。如果您還沒有，您可以在任何樂器商店輕鬆找到它，也可以在線訂購。 空鑰匙經常丟失。遺失鼓鑰匙是大多數鼓手面臨的問題，擁有一些備用鼓鑰匙就可以解決這個問題。...

木琴是最令人興奮的樂器之一，具有明亮有趣的聲音，被認為是一種帶來笑聲的樂器。木琴有著悠久的歷史，在音樂中佔有重要的地位。 本質上，木琴由一組類似鋼琴鍵盤排列的調音鍵組成。如果您對這種獨特的樂器感興趣，這裡有一些您可能不知道的關於木琴的有趣事實。 1. 木琴的起源是個謎 沒有人能真正確定木琴是從哪裡來的。直到今天，這種樂器的確切誕生地仍然是個謎，儘管它存在於許多不同的文化中，如非洲、東南亞、美拉尼西亞和歐洲等。 早在西元前2000年左右，據說中國就已經存在一種木製口琴樂器，它有16根木頭製成的吊桿。大約在同一時間，在印度教地區，據說也出現了一種類似木琴的樂器「ranat」。此外，在許多寺廟插圖中都可以看到木琴在東南亞廣泛使用的證據，這些插圖顯示音樂家演奏相同的樂器。 2. 木琴有很多名字 木琴是打擊樂器家族中的著名成員，由於其簡單的結構已經存在了很長時間。因此，這導致了許多文化中存在不同版本的木琴。例如，1511年左右，木琴在歐洲被稱為“wooden clatter”，意思是“木撥浪鼓”，後來改為“straw fiddle”。 木琴的其他名稱包括： Bafalon - 這是非洲木琴。 Mbilia - 這個字用來指稱莫三比克的木琴。 Silimba - 這是尚比亞西部木琴的名稱。 Gyli - 用來指稱加納、馬利、布吉納法索和西非的木琴。 3. 木琴不僅僅由木頭製成...

班卓琴是美國音樂中最具代表性的樂器之一。這種樂器已經存在了幾個世紀，雖然它不是一種傳統樂器，但有許多著名的演奏家在音樂界留下了自己的印記。從 Earl Scruggs 到 Béla Fleck，這些音樂家對這種易於演奏的弦樂器的貢獻值得認可。 在本文中，我們整理了歷史上 15 位最偉大、最著名的班卓琴演奏家的名單。 1. 早期斯克魯格斯 最著名的班卓琴演奏家之一是厄爾·斯克魯格斯 (Early Scruggs)，他於 1924 年出生於北卡羅來納州，是班卓琴的先驅。早期的斯克魯格斯在21歲時開始了他的職業生涯，是多個音樂團體的成員，如“比爾·門羅和藍草男孩”、“霧山男孩”、“弗拉特和斯克魯格斯」、「厄爾‧斯克魯格斯歌舞團」… 斯克魯格斯演奏的音樂非常特別，隨著歌曲《傑德·克拉佩特之歌》的發行，他一舉成名。這首歌也成為了 The Beverly Hillbillies 的主題曲，並成為熱門單曲，之後，《Foggy Mountain Breakdown》也是繼電影《邦妮與克萊德》之後的又一熱門單曲。 音樂界的許多人都說斯克魯格斯用獨特的三指風格演奏班卓琴，這種風格非常獨特，人們稱之為「斯克魯格斯風格」。在他的音樂生涯中，他獲得了許多獎項，包括格萊美獎和好萊塢星光大道上的一顆星星。 2012年，他因年老去世，當時88歲。 2.史蒂夫馬丁...

馬林巴琴是最具吸引力的打擊樂器之一，比它的近親木琴更大、聲音更溫暖，提供柔和的打擊樂聲音。馬林巴琴起源於非洲班圖地區，19世紀在拉丁美洲經過改良並賦予其現代形狀，被認為是一種美麗且用途廣泛的樂器。 馬林巴琴需要使用四個木槌來演奏完整的和弦，而這種樂器需要一定的技巧才能演奏得好。馬林巴獨特的聲音主要來自於它的結構，所以讓我們看看馬林巴的各個部分，每個部分組合在一起時會產生更獨特的聲音。 馬林巴琴的結構 馬林巴琴由三個基本部分組成：框架、共鳴器和音桿。這三個部分是您看到馬林巴琴時首先看到的部分，也是樂器操作的核心。 框架 框架是馬林巴最重要的部件之一，有許多不同的組件，可以由木材或金屬製成，這取決於馬林巴的年齡和品質。大多數用於表演或軍樂隊使用的馬林巴琴都有金屬框架。 除了將諧振器和條形音箱固定到位之外，框架還必須足夠高，以便最長的諧振器可以無障礙地懸掛下來。如果琴架太短，較長的共鳴管可能會到達地面，影響樂器的聲音，移動性也會降低。 諧振管 馬林巴琴最顯著的特徵之一是共鳴器，它是從框架上垂下來的管子，通常由金屬製成。每個共鳴器對應一個條形音箱，為馬林巴琴上的每個條形提供了自己的“放大器”。 每個共鳴管的長度也與其聲音一致。 聲音的音調越低，共鳴管就越長、越寬，從而形成了樂器的形狀——橫跨馬林巴正面的共鳴器長度線的漸變曲線。一些較大的諧振器是方形的，但大多數是圓形的。 音色欄 馬林巴琴上的音桿由紅木桿組成，其長度、厚度和密度各不相同。為了實現不同的音高，馬林巴製造商會縮短或雕刻木桿底部的材料。這解釋了為什麼條形底部通常是凹形的。 當您從較低音符移動到較高音符時，條形以及相應的共鳴條會縮短。這就形成了馬林巴琴的特徵形狀，即左邊緣較長，右邊緣逐漸變寬。馬林巴琴上的音調排列與鋼琴上的白鍵類似，而黑鍵的位置稍高，位於白鍵後面。 馬林巴琴包括以下部分，以創造出完整且有吸引力的樂器： 電線和彈簧 每個馬林巴音棒都鑽有一個孔，一根弦穿過該孔，將所有馬林巴音棒連接在一起。它安裝在馬林巴琴的框架上，音桿就位，透過彈簧連接，彈簧將琴弦的兩端鉤在一起。這有助於在琴弦中產生張力，有助於將聲帶固定到位。 導軌 由於馬林巴琴的音域為五個八度，因此框架需要額外的支撐來支撐聲帶。導軌是木製橫桿，在移動馬林巴琴時不能充當手柄。氣彈簧系統：有些馬林巴琴框架中有一個氣彈簧，用來調整音桿的高度。

鼓手實際上會被更著名的音樂家所忽視，但如果沒有鼓手，其他樂器將很難彼此相處。一個偉大的鼓手不僅僅是一個鼓手，而且是一個樂團或團體的中堅力量。它們為音樂帶來心跳，並用聲音的律動激發聽眾的靈感。 您可能已經認識此列表中的一些著名爵士鼓手，即使您不認識，您也不會後悔與這些偉大的音樂家交往。 巴迪·里奇 巴迪·里奇（Buddy Rich）是20世紀最偉大的鼓手之一，他是第一個被提及的。他兩歲時就開始打鼓。他的鼓風格深受他童年對爵士音樂的熱愛的影響。 四歲時，里奇在百老匯以 Baby Taps 的身份打鼓表演，並在青少年時期開始在美國巡迴演出。後來他與管弦樂團合作，並支持了許多著名藝術家，如安德魯姐妹、弗蘭克·辛納屈、艾拉·菲茨杰拉德和路易斯·阿姆斯特朗。 阿特·布萊基 阿特·布萊基（Art Blakey）在沒有父母的情況下長大，一位家庭朋友給他上了鋼琴課，並住在那裡。從十幾歲起，布萊基就全職演奏音樂，並靠著彈鋼琴養活自己。 儘管布萊基最初是在受到夜總會老闆用槍威脅後才開始打鼓的。 儘管開頭令人生畏，布萊基卻打鼓得非常自然。在組建自己的爵士樂隊 The Jazz Messengers 之前，他向著名鼓手 Chick Webb 學習。 該樂隊成為第一支在日本演出的美國爵士樂隊，並取得了巨大的成功。樂團一直持續到 1990 年布萊基去世為止。 吉恩·克魯帕 吉恩·克魯帕出生於芝加哥，並追求成為牧師的道路。但幸運的是，對於音樂界來說，他改變了自己的優先順序，開始成為一名職業鼓手。...

由於其獨特的聲音，鼓是最有趣的樂器之一。透過鼓，音樂家可以增強歌曲的節奏並幫助創造和諧。鼓手也不限於特定的流派。從爵士樂到搖滾樂再到古典音樂，他們根據所代表的節奏添加自己的特殊風格。在這篇文章中，讓我們來看看有史以來最偉大、最著名的 17 位鼓手，他們的作品為音樂界做出了巨大貢獻。讓我們開始吧。 吉恩·克魯帕 我們的第一位爵士鼓手吉恩·克魯帕 (Gene Krupa) 出生於 1909 年。他在 20 世紀 20 年代和 1930 年代與另一位鼓手傳奇人物巴迪·里奇 (Buddy Rich) 一起達到了職業生涯的頂峰。事實上，那段時間兩人經常進行相當激烈的鼓戰。 克魯帕也是一位出色的獨奏家。在他演奏的眾多歌曲中，本尼·古德曼的《唱，唱，唱》無疑是最好、最著名的。 然而，他的技術和表演技巧並不是讓克魯帕出名的唯一因素。事實上，如果沒有他，現代的鼓和鈸可能就不是今天的樣子。 Krupa 與鼓和鈸製造商 Zildjian 和 Slingerland...