關於小提琴你不知道的五件事
小提琴的起源
沒有人確切知道小提琴的起源，小提琴是一種至少可以追溯到古希臘的弦樂器。當時的弦樂器有許多種類，如豎琴、七弦琴、福明克斯和詩篇等。有些是用弓演奏的，但形狀與我們今天所認識的形狀有很大不同。
但這些樂器是如何以及何時發展成為現代弦樂器的，很大程度上已經被歷史遺忘了。根據所有消息來源，今天的弓樂器很大程度上是 16 世紀歐洲樂器製造行會的發展，當時被稱為小提琴製造的「黃金時代」。義大利是領先的國家，也是偉大的克雷莫內塞學派的發源地，該學派催生了阿瑪蒂設計，後來成為加斯帕·達薩洛、安東尼奧·斯特拉迪瓦里、朱塞佩·瓜內里和其他著名的另一種語言小提琴製造商的設計基礎。小提琴和大提琴在那個時代也改變了形式。
冷知識：您可能聽過許多早期的弦樂器使用「腸線」弦。是的，這些是動物腸道的副產品 - 但它們來自羊腸，而不是貓。直到 20 世紀，在科學家開發出聚合物之前，同樣的材料一直用於網球拍線。
製作弦樂器需要大量木材
一般來說，製作一把弦樂器需要 70 塊木材，無論是小提琴、中提琴、大提琴或貝斯。背板、肋骨和琴頸均由楓木（一種硬木）雕刻而成。面板通常是雲杉，它更加柔軟，有助於創造出強勁的音色。烏木和紅木可用於製作弦軸、掛鉤、指板和（對於小提琴和中提琴）腮托。這些都是固體材料，長期使用後仍能保持耐用。
有些零件可能看起來是裝飾性的，而不是功能性的，但事實是，每一塊木頭在樂器發出的聲音方面都發揮著重要作用。可以說，最重要的組件是音柱，乍一看它只不過是吉他頂部和背面之間的一個簡單的雲杉銷釘。然而，如果沒有它，樂器就毫無用處，因為音柱將琴弦振動從樂器的頂部傳遞到背面……最終產生音調並負責擴展聲音。有趣的是，在西班牙，這部小作品被稱為“Alma”，英文翻譯為樂器的“靈魂”。
音柱也是弦樂器中唯一沒有黏合到位的內部部件，而是製琴師上下移動它以最適合每種樂器的聲學效果。 （小提琴內部音柱的位置非常重要，即使移動很小的量也會對音質和響度產生很大的影響。）製造商 吉他的兩端也進行了雕刻，以匹配吉他的內部形狀。 。一旦音柱就位，只有調整後的琴弦的壓力才能將其保持在適當的位置。
鋼琴的表面處理對音質起著重要作用
可以說，小提琴的製作方法有很多種。如今，隨著聚氨酯和苯胺染料的發展，大多數鋼琴飾面都是合成的。這樣可以快速加工樂器並形成耐用的表面以保護木材。然而，在小提琴製作的早期，制琴師不得不依賴更多的自然元素。通常，清漆是一種用一些其他添加劑增稠的油，以確定顏色。制琴師和藥劑師在這方面的合作並不罕見！通常，藥劑師是最有知識的人，可以準確地確定在拋光劑中添加哪些物質以產生所需的顏色。這些油性清漆非常柔軟，可以讓設備不受限制地振動。即使在今天，油清漆仍廣泛用於更精細的弦樂器，隨著時間的推移，它們會磨損並形成銅綠，使每種樂器都有自己獨特的外觀。
鑲邊也發揮重要作用
弦樂器邊緣的錦緞——鑲嵌在頂板和背板上的狹窄裝飾邊緣——可能看起來純粹是裝飾性的，但實際上有非常實用的用途。它用於黏合儀器的頂部和背面，防止因溫度和濕度變化而形成裂縫。它還可以增強頂板和底板的強度，以幫助承受正常使用過程中發生的輕微衝擊。為了製作它，制琴師首先沿著樂器頂部和背面的邊緣雕刻一個凹槽，然後將鑲邊鑲嵌到該凹槽中。
打磨步驟也很重要
分級是對弦樂器的面板和背面進行減薄的過程，是製作此類樂器中最耗時的工作。制琴師將使用小木刨從面板內部不同位置去除薄層木材。每移除一個切片都會改變樂器的聲音。這就是藝術和物理的交叉點，因為每個木質表面都有不同的聲學特性。
