電吉他與貝斯諮詢
比較拾音器單線圈和雙線圈拾音器
如果你正在尋找一把電吉他,你很可能聽過很多人談論他們的拾音器。拾音器不僅是吉他聲音和音色的最大貢獻者之一,也是吉他上最容易被誤解的組件之一。為了「證明」這些發明,我們將討論拾音器的用途以及兩種最常見類型之間的差異:單線圈和雙線圈拾音器。 拾音器功能 簡而言之,拾音器本質上是用線圈包裹的磁鐵,對吉他(金屬)琴弦的振動做出反應。拾音器將拾取這些振動並將這些運動學轉換為電訊號。 單線圈拾音器 單線圈拾音器改變了 20 世紀 30 年代的整個電吉他行業,因為它的擴音功能使管弦樂隊最後一排的吉他聲音可以大聲而清晰地聽到。但擴音只是故事的一半——自從電吉他興起以來,單線圈拾音器已經幫助塑造了音樂史的聲音。單線圈拾音器在標誌性的Fender吉他上充分發揮其潛力,是無數音樂流派的熱門選擇。 單線圈發出類似鐘聲、玻璃般的聲音,不太強調中頻。如果你知道 Stevie Ray Vaughan、Jimi Hendrix 和 Eric Johnson 等吉他之神的聲音背後的拾音器就是這種單線圈類型,你肯定會感到非常驚訝。單線圈拾音器也會產生獨特的嗡嗡聲。這是傳統單線圈拾音器中常見的著名 60 週期音調,因為它們會拾取您周圍的電磁頻率幹擾和射頻幹擾。當你增加音量時,它會變得更加「吵鬧」。尤其是在1950年代和1960年代,大多數吉他都具有清晰明亮的聲音,這在當時是一個相當難以接受的問題。但隨著音樂浪潮愈演愈烈,這對吉米·亨德里克斯、皮特·湯森德和里奇·布萊克莫爾等人來說永遠不會成為障礙! 值得慶幸的是,現代單線圈拾音器的進步已經有效地消除了大部分問題。總是會有玩家不接受妥協,因為他們想保持單線圈拾音器的經典音色,當然,他們不能膽怯。如今,靜態單線圈拾音器已隨處可見 - 您可以在 Fender 最新的 Ultra...
世界上拍賣的 7 把最昂貴的電吉他
電吉他的售價通常高於任何其他類型的吉他。除了世界上最昂貴的原聲吉他(售價 600 萬美元)Kirk Cobain 的 Martin D-18E 之外,下面 7 款最昂貴的電吉他的售價都遠高於其他系列。 這些價格有時很難解釋,並且存在未經確認的交易。因此,在本文中,我使用「傳聞」 、「未經證實」或「已證實」等標籤。 一些「最昂貴的吉他」的價格可能會暴露出來,例如一位收藏家花費高達 100 萬美元購買了滾石樂隊在 Ed Sullivan Show 中演奏的 Keith Richards 的Gibson Les Paul '1959。然而,競價停在了 32...
7 款 2000 萬以下值得購買的最佳 Stratocaster(S 型)電吉他
當有人提到電吉他時,你首先想到的是什麼? 我們中的許多人,甚至是最挑剔的玩家,都會在很大程度上與獨特的戰略斧相關。 Stratocaster 的一切,從外觀到聲音,都使其成為傳奇。不僅如此,後來幾乎所有的吉他公司都受到了這些S形吉他的影響。 對於初學者來說, S-style或Stratocaster是相當容易辨識的。大多數具有雙面形狀、6 行琴頭、顫音琴馬和 3 個單線圈拾音器。如今,設計變化變得越來越多樣化。 HSS 和 SSS 是您最常看到的兩種類型的拾音器,尤其是在傳統吉他上。有時您會遇到 HSH 或 HH。無論哪種類型,都有支持者和反對者,因此這是一個很難獲得絕對喜愛的領域。 Strat 的標誌性聲音得益於其螺栓固定式結構和單線圈陣容。這是一種多功能支架,適合任何類型的音樂。他們的旋律原始而充滿活力,放克和布魯斯的過渡流暢。 自 1954 年以來,Leo Fender 的傳奇吉他無疑已經走過了漫長的道路。作為真正的粉絲,我們不會抱怨,因為越多越好!然而,目前訂單正變得超載。以下我們精選了 7 款最好的 S...
PRS John Mayer Silver Sky SE 終於推出,帶來重大改變
PRS John Mayer Silver Sky SE 旨在讓玩家以更精簡的方式進行遊戲。 期待已久的 SE John Mayer 銀系列限量版終於即將發售。根據 PRS 在 Instagram 上的最新帖子,該模型將於 2022 年 1 月 11 日下週二推出,並附有詳細演示。 與原版相比,主要的區別是琴體木材由榿木更改,琴頸半徑由原來的 18.4 公分改為 21.6...
空心體和實心體:您應該選擇空心體還是實心體電吉他?
至少在過去的 70 年裡,關於電吉他琴體類型的普遍假設如下:如果您喜歡爵士樂或布魯斯,請購買空心琴體電吉他;如果您喜歡搖滾,請選擇堅固的琴體。 這方面有很多先例。爵士樂和布魯斯演奏者實際上傾向於使用空心吉他,尤其是複製吉他手在擴音器之前使用的經典拱頂形狀的吉他。同時,搖滾音樂愛好者通常更喜歡非拱頂型號。當實心原聲吉他在 20 世紀中葉發明時,它們成為一項革命性發明的部分原因是製造商不再需要擔心吉他的聲音特性 - 這意味著他們可以將吉他變成他們想要的任何瘋狂形狀。想。 ...搖滾樂演奏者喜歡這些新的吉他設計。 然而,許多搖滾吉他手仍然偏愛空心吉他,包括約翰·列儂(John Lennon)等傳奇人物或查克·貝裡(Chuck Berry)等搖滾風格的吉他手。如果有人仍然認為用實心原聲吉他演奏爵士樂或布魯斯是不可能的,那麼他們顯然還沒有聽過 Les Paul、Allan Holdsworth、Duane Allman、Stevie Ray Vaughan 和無數其他人的作品。 最重要的是,在選擇空心吉他或實心吉他時,您喜歡的音樂風格不應該成為主要因素。以下是您應該考慮的一些優點和缺點。 雅馬哈 SA2200 半空心電吉他 空心琴體:空箱吉他的優點與缺點 即使在將空心電吉他連接到擴大機之前,它的許多最佳功能也會立即顯現出來。首先,由於琴盒是空的,因此它通常比實心琴盒輕得多 -...
電吉他/貝斯的木材類型
用於製造電吉他/貝斯的木材類型,尤其是音板、琴頸、鍵盤等部件......對於創造吉他的音質很重要嗎?還是只是最重要的拾音器? 即使對吉他不太了解的人也明白,製作木吉他所使用的木材會直接影響其音質。 然而,當涉及到電吉他/貝斯時,這就有點複雜了。因為除了木質材質之外,造就電吉他/實心貝斯音質的主要因素就是它的拾音器。您認為電吉他/貝斯可以用任何材料製成並且聽起來仍然不錯嗎?那麼,為什麼要關心木質材料呢?電吉他/貝斯由什麼類型的木材製成真的很重要嗎? 第一個問題的答案是:專注於電吉他/貝斯所使用的木材非常重要,因為手感、重量和外觀等因素對於吉他手來說與音色一樣重要。此外,木材的共振特性——尤其是音板中使用的木材——仍然對聲音的延音有重大影響。 至於第二個問題,答案是:這確實很重要,因為由於每種木材與上述因素的特殊混合,某些類型的木材會為電吉他/貝斯帶來更好的音質。 以下是現代電吉他/貝斯中最常用的 3 種木材,分為每把吉他的三個核心部分 - 琴身、琴頸和指板。每個部分需要不同的特性,因此需要不同類型的木材。 用於電吉他/貝斯琴體的木材類型。 琴弦振動時木體的共振方式是任何吉他(無論是原聲吉他還是電吉他)聲音的關鍵因素。這就是為什麼無論什麼版本,紫檀木都受到製琴師的珍惜。這種類型的木材共鳴良好,產生巨大的溫暖感,產生多層聲音,構成吉他聲音的厚度。然而,由於紅木在國際上被列為瀕危物種,其貿易受到限制,使得完全由紅木製成的吉他非常昂貴。如果有的話,全紅木吉他在演奏時會給你的背部和肩膀帶來困難,因為它很重。 這就是為什麼電吉他/貝斯製造商傾向於尋找兼具良好音色特徵、合理重量和實惠價格的木材。從最輕到最重,電吉他/貝斯琴體常用的木材有: 美國ASH 南美洲榿木 亞洲或南太平洋阿加西斯 美國或加拿大楓木 非洲桃花心木 桃花心木的音色豐富度和重量僅次於紫檀木。來自非洲的桃花心木品種是少數未被列為瀕危的桃花心木品種之一。阿加西斯的音色與桃花心木相似,但沒有那麼重。 雅馬哈 REVSTAR RSP20CR。 雅馬哈 REVSTAR 系列實心電吉他的琴體由楓木/桃花心木或火焰楓木(一種非常流行的類型)製成。 Yamaha...
給初學者的 7 個低音吉他購買技巧
“先學會爬,然後再擔心學會跑。”這句老話非常適合學習如何演奏貝斯。回顧過去,我可以看到我剛開始時所做的選擇 - 以及我父母幫助我做出的選擇 - 如何使我成為今天的貝斯手。 那是 20 世紀 80 年代,我度過了一個充滿青春激情的時代。那時候,應該有人計劃介入,解救我,並把我帶去彈貝斯。一把疲憊不堪的舊貝斯吉他,一台相當於一個月食物的音箱,還有無盡的練習熱情。 儘管這些設備的設計和品質都很差,但我找到了一種讓它一切正常的方法,並繼續研究盒式磁帶和黑膠唱片,直到我能記下相當複雜的低音音符。伴隨著我在大學時對觀看音樂節目和廣播電台的熱情,我建立了自己的想法,尋找音樂偶像並向其學習,最終形成了自己的風格。 但如果有人在我前面指導我,我會節省大量時間和精力……這就是本文的目的。除了引導您遠離我所犯的時尚錯誤之外,我還將分享一些建議,幫助您走上通往輝煌的快車道。 1. 從優質貝斯開始 我的第一把貝斯很糟糕——一塊刮過的膠合板,上面有鋼弦和音品,如果你不小心的話,可能會刮傷你。對你來說幸運的是,當今的許多進口貝斯都比我的好得多,並且經過一些研究,你會發現沒有理由擁有一把讓你演奏不舒服或價格過高的貝斯。 雅馬哈 RBX170 和雅馬哈 TRBX174 以雅馬哈 RBX170 和 TRBX174 貝斯為例。兩者都是開箱即用,具有優雅的風格、色調、堅固的結構和實惠的價格。由於其低動作和舒適的桿,它們也很容易演奏。這些都是重要的屬性,可以幫助演奏者保持靈感,而不是被他們的樂器所阻礙。 如果您已經擁有一支初學者貝斯,但您在拿起它時無法辨別,您應該考慮升級到中級樂器,例如 Yamaha...
用於低音吉他鍵盤的木材類型列表
當您演奏貝斯時,一些想法會出現在您的腦海中,然後您將它們應用到吉他的鍵盤上。當您按下鍵盤上的一根弦時,會發生什麼情況 - 一個音符響起,同時另一隻手撥動或拍打另一根弦? 但無論你有什麼想法,無論你有什麼技術操作,鍵盤總是執行該操作的地方。因此,鍵盤所使用的材料(通常是玫瑰木、楓木或烏木)甚至可以是合成材料,在塑造鍵盤的聲音和演奏貝斯的感覺方面發揮著重要作用。 在這篇文章中,VIET MUSIC 將與您一起回顧一些用作低音吉他鍵盤的木質材料。我們將從最常見和優質的木材開始,然後是合成和稀有的材料。最後,回顧一下手指與這些材料相互作用的方式如何影響低音吉他的聲音。 低音指板的常見木材類型: 紫檀木 - 凸輪木 紫檀木是一種油性、多孔的木材,以其溫暖、豐富的音色而聞名,並且可以產生高音調的聲音。這可能就是為什麼它是貝斯最受歡迎的選擇。它還具有獨特的顏色——深棕色,像巧克力色,帶有一些紅色——主要有兩個品種:印度紅木和巴西紅木。 (後者較硬、較緻密,但較稀有,因此較昂貴) 雅馬哈 BB734A 貝斯 楓木 - 楓木 這種流行的淺色、非常緻密的木材通常具有緊密的紋理圖案,但更精細的切割可以具有美麗的火焰、捲曲或鳥眼圖案。楓木鍵盤為低音吉他帶來非常明亮、閃亮的聲音。然而,與玫瑰木不同,楓木的含油量不高,因此需要光澤或緞面飾面。隨著時間的推移,面漆逐漸磨損,這些磨損區域的木材會變成風化的灰色。雅馬哈 Billy Sheehan Attitude 30 週年貝斯吉他是楓木輝煌榮耀的典範。 雅馬哈比利希恩態度...
微型拾音器改變音樂產業的歷程
當您說「音樂科技」時,您很可能會立即想到筆記型電腦、行動應用程式和網路。但早在電腦出現之前,科技就在音樂創作中發揮了重要作用。例如,吉他成為 20 世紀最受歡迎的樂器,很大程度上要歸功於技術——擴音器、揚聲器和我們將在這裡主要討論的小型但必不可少的設備:吉他拾音器的發明。 取貨前: 當科學家學會如何利用電力時,吉他已經流行了數百年,而且不僅僅是在流浪的街頭藝人中。十九世紀的一位重要作曲家,法國人埃克托·柏遼茲,他所有最著名的作品都是用吉他創作的。 (他從未學過彈鋼琴。)但是聽他的安魂曲或幻想交響曲,你不會聽到他心愛的吉他發出的音符。 原因是什麼?是不是吉他有問題? 不,吉他是完全正常的。問題是它的聲音只能在相對較小、私密的表演環境中聽到。把它加入柏遼茲喜歡為之創作的龐大交響樂團是毫無意義的。其他工具會淹沒它。 20 世紀初爵士樂時代的到來讓人們更了解了吉他的缺陷。它根本不適合爵士樂或鼓組的音量,它作為主要樂器的地位很快就被班卓琴取代了。對於吉他手和吉他公司來說,快速發展的新音樂風格的終結確實是一個黯淡的前景。可以做什麼? 音樂術語 這個問題的兩個答案很快就會得到解答。首先是在 1920 年代,推出了拱頂吉他。其次,在 20 世紀 30 年代,第一台磁性拾音器誕生,之所以如此命名,是因為它既「捕捉」吉他弦的振動,又提高了樂器的音量。因此被稱為「拾取」。 從本質上講,磁性拾音器是一組呈直線排列的磁鐵,周圍纏繞著細銅線線圈。 (線圈是透過將電線繞著磁鐵旋轉數千次而形成的。)當金屬線在拾音器附近振動時,振動會改變磁場,然後在線圈線上產生電壓,從而產生電訊號。透過電纜、擴大機和揚聲器(由於無線電技術的興起,所有這些在當時都是相當常見的物品)發送訊號產生的聲音比琴弦振動產生的原始聲音大得多。 在爵士樂偉大的查理·克里斯蒂安(Charlie Christian)的引領下,所有音樂流派的吉他手都迅速轉向電動吉他,要么在現有的原聲樂器上添加磁鐵,要么購買帶有預裝拾音器設置的電動吉他。 20 世紀 40 年代初,原聲吉他的聲音開始顯得過時。顯然,對吉他來說,電動吉他才是未來。...